💃🎵🎥 TAHIA CARIOCA | BELLYDANCER Y ACTRIZ | DANZA ORIENTAL | SEX SIMBOL

EL PERSONAJE: Tahia Carioca fue una bailarina de danza oriental, una bellydancer, que es considerada una de las más destacadas del siglo XX. También fue una de las actrices más famosas de la Edad de Oro del cine egipcio, con más de 120 películas.
Su gusto por la Samba brasileña hizo que fuera conocida con el nombre de "Carioca".
Su baile incluía una gran sensualidad, un flirteo irónico, un virtuosismo en los juegos de palabras y una gestualidad inigualable. También destacaba su simpatía, su dulzura y su generosidad.

Tahia refinó la danza egipcia llevándola a unos niveles nunca antes alcanzados. Su influencia en  cientos de bailarinas fue enorme. La fama de Tahia llegó a palacio y ella únicamente atendía las invitaciones de la reina Farida. En una ocasión, el rey Faruq le hizo llegar una solicitud haciéndole creer que la invitaba la reina. Tahia bailó para el rey y sus amigos, pero fue la última vez. La vida personal de Tahia fue una auténtica aventura sentimental ya que contrajo matrimonio en 14 ocasiones. Como no pudo tener hijos, se volcó ayudando a diversas instituciones de huérfanos y efectuando obras de caridad. Tahia manifestaba: 
"Cada bailarina oriental decente debe expresar la vida, la muerte, la felicidad, el dolor, el amor y la ira, pero sobre todo debe tener dignidad"

BIOGRAFÍA: Badaweya Mohamed Kareem Al Nirani nació en Ismailía (Egipto), el 22 de febrero de 1915, siendo sus padres, Ali Mohamed Elnidany y Fatima Alzahraa, su sexta esposa.
Durante la niñez de Badaweya murió su padre y ella quedó al cuidado de su hermano mayor, Ahmed Elnidany, que la maltrataba. Finalmente ella decidió escaparse y se dirigió a El Cairo.

Fue Badia Masabni, propietaria del famoso Casino Òpera, uno de los clubs nocturnos más importantes de Cairo, quien le ofreció un puesto en su compañía, con el nombre artístico de Tahiya Mohamed. No tardó en destacar y hacerse popular y, debido a su gusto por la Samba, cambió su nombre a "Carioca". Hizo que su baterista Zaki introdujera ritmos latinoamericanos en su show. Sus actuaciones duraban entre 20 y 25 minutos. Tahia tuvo que competir con otra gran bellydancer, Samia Gamal, cuyo estilo era totalmente diferente.

Trabajó para el teatro, la televisión y el cine. En 1935 apareció en su primera película, "La Femme et le Pantin". Participó en más de 120 películas, de entre las que destacan: Me Gustan las Equivocaciones" (1942), "Sueños de Juventud (1943), "El Sombrero Mágico" (1944), "Naduga" (1944), "Anochecer de Viernes" (1945), "Primero Amor" (1945), "Me Gusta la Cocina de Casa" (1945), "Tiene Paciencia" (1946), "Najaf" (1946), "El Hijo del Campesino" (1948), "Amor y Locura" (1948), "El Velo de la Belleza" (1949), "El Asesino" (1949), "La Princesa de la Isla" (1949), 

"Me Gusta Bailar" (1949), "Una Familia Grande" (1950), "Mi Padre me Engañó" (1951), "Señora Feiruz" (1951), "Flores Encantadoras" (1952), "La Madre Asesina" (1952), "El Conquistador" (1952), "¿Es Culpa Mía? (1953), "Madre de la Novia" (1963), "La Carretera" (1964), "Adiós Bonaparte" (1985). Tahia Carioca murió en El Cairo (Egipto), el 20 de septiembre de 1999, como consecuencia de un fallo cardíaco.
Fotos: Cortesía oficial site de Tahia Carioca.

👀🎬🎥 LAUREN BACALL | ACTRIZ Y MODELO | LA MIRADA | CAYO LARGO | LA SENDA TENEBROSA

EL PERSONAJE: Para la modelo Betty Joan Bacall todo cambió cuando la esposa de Howard Hawks, Nancy, vio una fotografía suya en la revista HARPER'S BAZAR. Quedó tan impresionada, que convenció a su marido para que le diera el papel protagonista en "Tener y no Tener".
Con 20 años, su magnetismo, compuesto por el conjunto de unos grandes ojos, una boca sensual, una melena elegante y una voz profunda, le valieron el sobrenombre de "La Mirada".

Su trabajo fue premiado con dos Premios Tony (1970, 1981), dos Globos de Oro (1993, 1997) y un Oscar Honorífico en 2009.
Lauren Bacall se casó dos veces: primero con Humphrey Bogart (1945-1957), veinticinco años mayor que ella y, tras su muerte, con Jason Robards (1961-1969) que acabó en divorcio. No se volvió a casar, manifestando sobre este tema:
"Una mujer no está completa sin un hombre. Pero ¿dónde puedes encontrar a un hombre de verdad en estos días?"

BIOGRAFÍA: Betty Joan Perske nació en Nueva York el 16 de septiembre de 1924, siendo sus padres, Wulf Perski de origen polaco, y Natalie Weinstein-Bacall, rumana.
Betty estudió en la American Academy of Dramatic Arts, pagándose los estudios trabajando como modelo y como acomodadora de cine. Debutó en Broadway en 1942 con la obra "Johnny 2 x 4". Su aparición en la revista HARPER'S BAZAR, le proporcionó la oportunidad de actuar en la película "Tener o no Tener", que la catapultó a la fama.

Del resto de su carrera en el cine, destacan sus papeles en: "Confidential Agent" (1945), "El Sueño Eterno" (1946), "La Senda Tenebrosa" (1947), "Cayo Largo" (1948), "El Trompetista" (1950), "Cómo Casarse con un Millonario" (1953), "La Tela de Araña" (1955), "Callejón Sangriento" (1955), "Escrito sobre el Viento" (1956), "Sombra Enamorada" (1958), "La India en llamas" (1959), "Harper, Investigador Privado" (1966), "Asesinato en el Orient Express" (1974), "El Último Pistolero" (1976), "Fanático" (1981), "Cita con la Muerte" (1988),  "Mr. North" (1988), "Misery" (1990), "El Amor Tiene Dos Caras" (1996), "El Celo" (1999), "Dogville" (2003), "Manderlay" (2005) y "These Foolish Things" (2006).

Otros trabajos de Lauren Bacall en Broadway fueron: "Goodbye, Charley" (1959), "Cactus Flower" (1965), "Applause" (1970) y "Woman of the Year" (1981). También publicó dos autobiografías: "Lauren Bacall By Myself", en 1978,  y "Now", en 1994.
Lauren Bacall falleció en su residencia de Beverly Hills (California, Estados Unidos), el 12 de agosto de 2014, como consecuencia de un derrame cerebral.
Fotos: Cortesía oficial site Lauren Bacall

📽🌟😞 SHARON TATE | BELLA ESTRELLA DE HOLLYWOOD | VICTIMA DE LA SECTA DE MANSON

EL PERSONAJE: Sharon Tate fue una actriz y modelo considerada una de las promesas de Hollywood y, sin duda, uno de los sex symbols del momento. La vida le sonreía, había sido nominada a un Globo de Oro por su actuación en "El Valle de las Muñecas" (1967), ya era chica de portada como modelo, tenía un feliz matrimonio con el director de cine Roman Polanski y estaba a punto de dar a luz a su primer hijo. Poco esperaba Sharon cuanta razón tenía cuando manifestó:
"Ciertamente, toda mi vida ha sido decidida por el destino. Creo que algo más poderoso que nosotros decide nuestro destino por nosotros. Sé una cosa: Nunca he planeado nada de lo que me ha pasado"

Sharon no podía ni siquiera imaginar, lo que ocurriría la noche del 9 de agosto de 1969, en su residencia en el 10050 de Cielo Drive (Los Ángeles, California). Esa noche, a unos kilómetros, en el Rancho Spahn, Charles Manson y su grupo de seguidores jugaban a lo que ellos llamaban "Creepy-crawl" (Rastreo espeluznante), que consistía en que unos cuantos miembros del clan, armados con cuchillos y pistolas, escogían una casa en la que entraban mientras los ocupantes dormían y lo destrozaban todo.

A eso de las 10 de la noche, Manson eligió a cuatro de sus seguidores: Tex Watson, Patricia Krenwinkel, Susan Atkins y Linda Kasabian, todos de entre 20 y 23 años, y los envió a la antigua casa de Terry Melcher, el productor que se había negado a grabar las músicas de Manson. Pero la casa del 10050 de Cielo Drive se la había vendido Melcher a Polanski, cosas del destino. Lo primero que hicieron fue subirse al poste y cortar el cable del teléfono. Sharon se encontraba en la casa con sus amigos Jay Sebring, famoso peluquero de Hollywood, Abigail Folger, rica heredera y Voytek Frykowski, amigo íntimo de Polanski.

Los enviados de Manson entraron en la casa, tras haber asesinado a un muchacho de 18 años, Steve Parent, que se cruzó con ellos en su automóvil RAMBLER, cuando se disponían a entrar. El primero en morir fue Sebring, que pidió que dejaran sentar a Sharon. Le dispararon por la espalda y lo acuchillaron siete veces. Frikowski intentó resistirse pero recibió dos disparos, un culatazo en la cabeza y 51 puñaladas. La tercera en morir fue Abigail Folger, que fue acuchillada 28 veces. Sharon, a pesar de sus súplicas por el bebé, fue apuñalada 16 veces por Susan Atkins, que intentó además, extraer el feto sin éxito. 

Escaparon en medio de risas, después de pintar "cerdo" en la puerta. Las víctimas del brutal asesinato fueron encontradas al día siguiente por el ama de llaves, Winifred Chapman.

BIOGRAFÍA: Sharon Marie Tate nació en Dallas (Texas, Estados Unidos), el 24 de enero de 1943, siendo sus padres el coronel Paul James Tate del US ARMY y Doris Gwendolyn. Tenía dos hermanas menores. Debido a los continuos traslados de su padre, a los 16 años ya había vivido en seis ciudades, por lo que no había podido desarrollar amistades duraderas. Como ejemplo decir que la secundaria la tuvo que realizar en cuatro escuelas diferentes, graduándose en Vizenza American High School (Italia), en 1961.

Su llamativa belleza fue la causa evidente de que se presentase al concurso de belleza "Miss Richland" en Washington, en 1959, que ganó. Durante su estancia en Italia, participó como extra en algunas películas. Lo suficiente para tener claro que quería dedicarse a ser actriz de cine. Cuando la familia regresó a Estados Unidos en 1962, Sharon se instaló en Los Ángeles (California) y logró que Harold Gefsky la representase. Sus primeros trabajos fueron como modelo para algunas revistas y anuncios de televisión.

En 1963, el director de FILMWAYS, INC, Martin Ransohoff la contrató por siete años. Ese mismo año, Sharon inició una relación amorosa con el actor francés Philippe Forquet, que no duró más de un año. Conoció entonces al estilista Jay Sebring, pero se negó a casarse con él porque no quería poner fin a su carrera. Tras realizar algunos papeles menores en televisión y cine, su primer papel importante fue en la película "Eye of the Devil" (1965), junto a David Niven y Deborah Kerr. Interpretaba el papel de una bruja llamada Odile que tenía poder sobre un terrateniente (David Niven).

En 1965, Sharon conoció a Roman Polanski en Londres. Éste, estaba preparando el rodaje de la película "El Baile de los Vampiros" (The Fearless Vampire Killers), que además era coproducida por Martin Ransohoff. Todo ello condujo a que Sharon fuese la escogida para papel de Sara, de la que Alfred (Polanski), ayudante del profesor Abronsius, se enamoraba perdidamente. Tras el rodaje, Sharon se instaló en el apartamento que Polanski tenía en Londres.

Su siguiente papel fue el de Malibú, en "Don't Make Waves" (1967), una comedia sexual de METRO-GOLDWYN-MAYER con Tony Curtis y Claudia Cardinale. No le gustó su papel en esta película, en la que la mayor parte salía en bikini. Con la película "El Valle de las Muñecas" (1967), dirigida por Mark Robson, Sharon fue nominada para un Globo de Oro como Nueva Promesa Femenina.

Interpretaba a Jennifer North, una joven aspirante a la fama que, al enterarse que tiene un cáncer de mama y que no podrá seguir haciendo cine pornográfico, decide suicidarse. Los otros dos personajes femeninos de la película también fracasan en la lucha por el éxito. Una aficionada a las pastillas y la otra a las drogas.

Roman Polanski y Sharon Tate se casaron en Chelsea (Londres), el 20 de enero de 1968. Contra los deseos de Tate, Roman siguió teniendo "aventuras" con otras mujeres y él le argumentaba que ella le había dicho que no intentaría cambiarlo.

A mediados de 1968, Tate participó en la comedia "The Wrecking Crew", en la que interpretaba a Freya Carlson, una accidentada espía, con Dean Martin, como Matt Helm. Resultó bastante exitosa y las críticas alabaron el lado cómico de la actriz. El 15 de febrero de 1969, el matrimonio se mudó al 10050 Cielo Drive en Benedict Canyon (Los Ángeles), estando ya Sharon embarazada.

La casa había estado habitada anteriormente por sus amigos Candice Bergen y Terry Melcher.
Los Polanski organizaban grandes fiestas en las que solía aparecer "gente extraña" según sus amigos. En 1969, Tate participó en la comedia "Twelve Plus One", con Orson Welles y Vittorio Gassman. La actriz regresó a Los Ángeles el 20 de julio de 1969 y Polanski, que se había quedado en Londres, volvería el 12 de agosto. Sharon Tate murió asesinada en la madrugada del 9 de agosto de 1969 en su casa de Cielo Drive, junto a sus amigos Jay Sebring, Wojciech Frykowski y Abigail Folger. Los asesinos fueron cuatro componentes de la "familia" de Charles Manson.
Fotos: Cortesía oficial site Sharon Tate.

💄💋🎬 JEAN HARLOW | SEX SYMBOL | UNA BOMBA PLATINO | ACTRIZ DE CINE ESTADOUNIDENSE

EL PERSONAJE: Jean Harlow fue una actriz de cine estadounidense, considerada símbolo sexual  de los años 30 del siglo XX.
Se convirtió en actriz por casualidad. Estaba esperando a una amiga para que ésta hiciera una audición y, como no se presentó, un ejecutivo de la FOX le propuso a ella que la hiciera.
Sus películas coinciden con los inicios del cine sonoro y, los papeles que interpretaba eran de criatura angelical o de rubia vampiresa. El público la adoraba en este tipo de papeles. El único problema era su enorme apetito por los hombres. 

Su vida sentimental, plagada de romances y matrimonios, no le trajeron la felicidad. Ella misma declaraba:
"Si te acuestas con perros, te levantas con pulgas"

Se casó en tres ocasiones, pero su lista de amantes fue enorme, siendo los más impactantes los romances que tuvo con Howard Hugues, Charles Chaplin, Clark Gable, William Powell, el capo mafioso Abner Zwillman o el campeón de boxeo Max Baer.
De ella dijo Clark Gable:
"Jean era una muñeca adorable, una mujer sensible y a la vez peligrosa. Necesitaba el halago de la fama, del amor, las caricias, sentirse amada. Uno no podía estar tranquilo a su lado, creo que el perfume, el calor de su piel, el roce suave de sus manos..."

Su sensualidad y erotismo cinematográfico se vio afectado por el Código HAYS, aplicado entre 1934 y 1967 por la Asociación de Productores Cinematográficos de Estados Unidos (MPAA) y que decidía lo que era moralmente aceptable en pantalla. Como todos los mitos murió joven, muy joven, con sólo 26 años.

BIOGRAFÍA: Harlean Harlow Carpenter nació en Kansas City (Misosuri, Estados Unidos) el 3 de marzo de 1911, siendo sus padres Mont Clair Carpenter, dentista, y Jean Poe Harlow.
La relación que tuvo con su madre fue siempre muy fuerte ya que estaban muy unidas. Tras el divorcio de sus padres, Harlean se fue con su madre a Hollywood en 1923. Un hecho que se produjo en 1925, le dejaría secuelas que pagaría caro en el futuro: una escarlatina que padeció durante un campamento de verano en Michigan.

Estudió en Ferry High School en Lake Forest (Illinois) y, a los 16 años de edad, contrajo matrimonio con Charles McGrew, hijo de una acaudalada familia, de 20 años de edad. El joven matrimonio se instaló en Los Ángeles y, al poco tiempo, llamó la atención de ejecutivos de la FOX, que la contrataron con el nombre artístico de Jean Harlow. En 1932, Charles fue encontrado muerto de un disparo y, los poderosos directivos de MGM lograron que se certificara que había sido suicidio, causado por impotencia. Tuvo dos  maridos más: el cineasta Harold Rosson y Paul Bern.

Las películas en las que actuó Jean Harlow: "Los Ángeles del Infierno" (1930), "El Enemigo Público" (1931), "La Jaula de Oro" (1931), "Tierra de Pasión" (1932), "Tú Eres Mío" (1933), "Cena a las Ocho" (1933), "Polvorilla" (1933), "Busco un Millonario" (1934), "La Indómita" (1935), "Mares de China" (1935), "Flor de Arrabal" (1936), "Entre Esposa y Secretaria" (1936), "Suzy" (1936), "Una Mujer Difamada" (1936), "Jugando a la Misma Carta" (1937) y "Saratoga" (1937).

Durante el rodaje de "Saratoga", Harlow se desmayó en el plató y fue llevada al hospital, donde le diagnosticaron uremia, una enfermedad del riñón causada por la escarlatina mal curada. Tras estar nueve días ingresada, Jean Harlow murió en el hospital el 7 de junio de 1937.
Fotos: Cortesía oficial site Jean Harlow

😍🎼 HELO PINHEIRO | LA BELLA GAROTA DE IPANEMA | MUSA DE CARLOS JOBIM Y VINICIUS DE MORAES

EL PERSONAJE: La canción "Garota de Ipanema" es uno de los símbolos de la Bossa Nova. Compuesta en 1962 por Vinicius de Moraes   que se encargó de la letra, y por Antonio Carlos Jobim en 1962, se convirtió en un éxito internacional y una de las más bellas canciones de todos los tiempos.

Ambos genios estaban componiendo la canción, que originariamente se llamaba "Menina Que Passa" en el Bar do Veloso de Río de Janeiro, pero no les gustaba la letra. 

Al ver pasar a una bella muchacha camino de la playa de Ipanema, quedaron prendados de su gracia y belleza y por fin surgió la letra de lo que sería el tema "Garota de Ipanema". Cuando en 1963 se realizó la versión en inglés, "The Girl from Ipanema", con Astrud Gilberto, Joao Gilberto y Stan Getz, el éxito fue universal.
"Olha que coisa mais linda, mais cheia de graça
  É ela a menina que vem e que passa
  Num dolce balanço caminho do mar.

  Moça do corpo dourado, do sol de Ipanema
o seu balançado é mais que um poema
é a coisa mais linda que eu já vi passar" 

Pero ¿quién era la musa que había inspirado a ambos músicos? 
Se trataba de una muchacha de 17 años llamada Heloísa Eneida Menezes Paes Pinto que estaba preparándose para estudiar Derecho y Periodismo.

Helo manifestaba:
"Mi vida cambió cuando revelaron que yo era su inspiración, no lo creía, me emocioné y tardé en asumir lo que significaba. Yo era muy tímida entonces. Nunca contestaba a sus piropos, sólo entraba al bar a comprar cigarrillos para mis padres o pasaba por allí para disfrutar de mis días libres al sol"

BIOGRAFÍA: Heloísa Eneida Menezes Paes Pinto nació en Río de Janeiro (Brasil), el 7 de julio de 1945.
Su vida cambió a los 17 años cuando Antonio Carlos Jobim y Vinicius de Moraes se fijaron en ella como inspiración para componer "Garota de Ipanema". El mismo Tom Jobim se sintió atraído por ella, aunque al final quedaron como amigos.

Helo contrajo matrimonio el 11 de mayo de 1966 con Fernando Pinheiro, empresario del hierro y del acero. Ella se convirtió en un personaje popular en Brasil, convirtiéndose en modelo y presentadora de televisión. Fue portada de Playboy en 1987 y, de nuevo en 2003, junto a su hija Ticiane.

Helo Pinheiro jamás cobró derechos de ninguna clase por "La Chica de Ipanema", sin embargo, decidió poner este nombre a una cadena de tiendas de ropa y de cosméticos. Esto no gustó a los herederos de Vinicius de Moraes y de Tom Jobim que le pusieron una demanda en 2001. Los jueces resolvieron a favor de Helo Pinheiro.
Fotos: Cortesía oficial site de Helo Pinheiro

💋🎬📡 HEDY LAMARR | ACTRIZ DE CINE E INVENTORA | INGENIERA DE TELECOMUNICACIONES

EL PERSONAJE: La vida de Hedy Lamar es absolutamente fascinante, ya que pocas mujeres han llegado a ser "la más bella" del universo cinematográfico.
Hasta ahí "normal", pero es que además fue un competente ingeniero de telecomunicaciones que desarrolló el denominado "espectro ensanchado", un sistema de comunicación inalámbrica que hoy se utiliza para las redes de móviles, dispositivos Bluetooth y wi-fi.
Luchó por su libertad, logrando escapar de su primer marido, un celoso nazi fabricante de armas, que la tenía encerrada en su casa y sólo le permitía salir cuando iban a hacer vida social con gente del Partido.

Una vez en Hollywood, luchó por ser considerada una buena actriz y no sólo una bomba sexual, algo difícil cuando se tiene tanta carga erótica. Los papeles que acostumbraba a encarnar eran bellas extranjeras inestables y traidoras llenas de glamour. También logró hacer papeles de calidad en películas como "Esta Mujer es Mía" (1940) o "La Vida es Así" (1942).

Con cierto humor, Hedy Lamarr manifestaba:
"Cualquier chica puede parecer atractiva. Sólo tienes que quedarte quieta y parecer estúpida"

BIOGRAFÍA: Hedwig Eva Maria Kiesler nació en Viena (Imperio Austro-Húngaro) el 9 de noviembre de 1913, siendo su padre Emil, banquero y, su madre, Gertrud, pianista.
Fue considerada desde pequeña una niña superdotada y, como consecuencia, empezó a estudiar Ingeniería en 1939, con 16 años de edad. No terminó estos estudios porque, tres años más tarde se vio irremisiblemente atraída por el teatro.
Su fama estalló en 1933 cuando apareció desnuda en la película "Éxtasis", siendo la primera mujer que lo hacía en el cine comercial. Friedrich Mandl, un poderoso hombre del régimen nazi, impresionado con la belleza de la actriz, logró que los padres de Hedy accedieran a que se pudiera casar con ella. Tras contraer matrimonio el 10 de agosto de 1933, empezó para ella un período oscuro en que la mantenía encerrada en casa por culpa de su carácter celoso. Llegó a emplear parte de su fortuna en intentar comprar las copias de la película en que actuaba desnuda.

Durante esta época de encierro, Hedy desarrolló sus habilidades en ingeniería y logró obtener información sobre tecnología de armamento, que luego cedería al gobierno estadounidense. Finalmente, en 1937, logró escapar de la casa disfrazándose de criada de la casa y coger un tren a París. De allí logró viajar a Estados Unidos, siendo contratada por la METRO GOLDWYN MAYER (MGM) por un periodo de siete años. Adoptó el nombre artístico de Hedy Lamarr.
A partir de entonces participó en numerosas películas: "Angel" (1938), "Lady of the Tropics" (1939), "Esa es Mía" (1940), "Fruto Dorado" (1940), "No Puedo Vivir Sin Ti" (1941), "La Visa es Así" (1942), "White Cargo" (1942), "Mundo Celestial" (1944), "La Extraña Mujer" (1946), "Pasión que Redime" (1947),  "Vivamos un Poco" (1948), "Sansón y Dalila" (1949), "A Lady Without Passport" (1950), "Mi Espía Favorita" (1951) y "The Female Animal" (1958).

Lamarr se casó y se divorció seis veces. Tuvo dos hijos y adoptó otro. También fue aficionada a la pintura y a coleccionar obras de arte. Hedy Lamarr murió el 19 de enero de 2000 en Orlando (Florida, Estados Unidos), a la edad de 85 años.
Fotos:Cortesía oficial site Hedy Lamarr

💄👗🎬 ELLE MACPHERSON | EL CUERPO | SUPERMODELO Y ACTRIZ AUSTRALIANA

EL PERSONAJE: Elle Macpherson fue una de las grandes top models de los años ochenta y recibió el apodo de "El Cuerpo" y, se decía, que sus hermosas piernas eran las más largas del mundo.
Formó un verdadero repoker de ases con las top models de la época: Cindy Crawford, Linda Evangelista, Claudia Schiffer y Naomi Campbell.
Elle Macpherson, además de famosa modelo de pasarela, también trabajó para el cine y la televisión pudiendo, eso sí, elegir los papeles a su gusto: "Alice" (1990), "Sirenas" (1994), "Jane Eire" (1996), "Batman & Robin" (1997), "Friends" (2000), "The Beautiful Life" (2009).

Con respecto a las mujeres que cumplen 50 años asegura:
"No creo que la belleza sea propiedad exclusiva de la juventud. Las mujeres de hoy quieren tener buen aspecto, no parecer jóvenes. Quieren sentirse bien, no comportarse necesariamente como adolescentes"

y apostilla:
"Mi parte favorita del cuerpo es mi corazón. Nada hay mejor que amar y ser amado"

BIOGRAFÍA: Eleanor Nancy Gow nació en Cronulla (Nueva Gales del Sur, Australia), el 29 de marzo de 1964, siendo la mayor de cuatro hermanos. Tras el divorcio de sus padres cuando ella tenía 14 años, su madre contrajo matrimonio con Neil Macpherson, de quien Ellen adoptó el nombre.
Tras acabar la secundaria, Elle empezó a estudiar Derecho en la Universidad de Sydney, aunque sólo completó un curso. Fue en Aspen (Colorado), mientras se encontraba de vacaciones cuando la Agencia de Modelos Click le ofreció un contrato.

Su éxito como modelo no dejó de aumentar logrando salir en portada de prestigiosas publicaciones como ELLE, SPORTS ILLUSTRATED o la revista TIME (1986).

Aparte de su carrera como modelo, también se ha convertido en empresaria, poseyendo parte del restaurante FASHION CAFE, siendo sus socias Claudia Schiffer, Christy Turlington y Naomi Campbell. También posee una marca de lencería, ELLE MACPHERSON INTIMATES.

Como actriz de cine ha trabajado en diversas películas: "Alice" (1990), "Sirenas" (1994),  "Jane Eyre" (1996), "Si no te casas, me mato" (1996), "El Amor tiene dos Caras" (1996), "Batman y Robin" (1997), "El Desafío" (1997). También ha participado en series televisivas como "Friends" o "Beautiful Life".
Fotos: Cortesía oficial site Elle Macpherson