🎨🌺🏜 GEORGIA O'KEEFFE | MADRE DEL MODERNISMO AMERICANO

EL PERSONAJE: Georgia O'Keeffe fue una pintora estadounidense considerada la madre del modernismo americano. Irónicamente definía su actividad como pintora:
"Como no sé cantar, pinto"
Casada con Alfred Stieglitz, éste inmortalizó sus manos como un medio que servía para enmarcar bellos objetos ("Manos", 1918).
A partir de 1924 se dedicó a pintar motivos florales cuyas principales características eran, tanto el contraste, como la precisión en el trazo.

Sobre sus flores manifestaba:
"La mayor parte de la gente de las ciudades va corriendo de un lado a otro. No tiene tiempo para mirar una flor. Quiero que la vean, tanto si la desean como si no"

A partir de 1929, Georgia se empezó a inspirar en el desierto de Nuevo México y en sus amplios espacios, algo que supo plasmar perfectamente en su obra.

BIOGRAFÍA: Georgia Totto O'Keeffe nació en Sun Prairie (Wisconsin, Estados Unidos) el 15 de noviembre de 1887. Sus padres, Francis O'Keeffe e Ida Totto, productores de leche, tuvieron siete hijos, siendo Georgia la segunda.
Estudió secundaria en la Academia del Sagrado Corazón (Madison, Wisconsin). En 1903, tras vivir un año con su tía,  se trasladó a Williamsburg (Virginia), donde su familia se había establecido un año antes. Terminó la secundaria en 1905 en el Chatham Episcopal Institute de Virginia.
Continuó sus estudios en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago (1905-1906) y en el Art Student League de Nueva York (1907-1908). En esta ciudad conoció el arte europeo gracias a la galería 291 de Alfred Stieglitz. Entre 1908 y 1912 abandonó su carrera como artista debido a una crisis de confianza, dedicándose a la enseñanza.

Steiglitz organizó la primera exposición de Georgia en la galería 291 en abril de 1917 presentando óleos y acuarelas con vistas de Texas. Tras conseguir el divorcio de su mujer, Steiglitz se casó con Georgia en 1924. Durante el tiempo que duró su relación, el fotógrafo realizó más de 350 retratos fotográficos sobre ella, algunos de ellos desnudos. Ella, por su parte se dedicaba a pintar motivos florales.

En 1929, viajó con su amigo Taos al desierto de Nuevo México, quedando fascinada con la profundidad de los paisajes, atmósfera clara y la intensidad de la luz, algo que ella denominó "The Faraway" (La Lejanía). Georgia alternó su vida entre Nueva York y Nuevo México hasta la muerte de Stieglitz, en 1947.

Algunas de las obras más destacadas de O'Keeffe son: "Blue Lines" (1916), "Red Mesa" (1917), "Petunia and Coleus" (1924), "Red Canna" (1924)"Abstracción Oscura" (1924),  "New York with Moon" (1925),  "The Shelton with Sunspots" (1926), "Two Calla Lilies of Pink" (1928),"Oriental Poppies" (1928), "Arazee III" (Jack-in the Pulpit III, 1930), "Cow's Skull with Calico Roses" (1930).

En 1962 fue elegida miembro de la Academia de las Artes y las Letras. En 1977 recibió la Medalla Presidencial de la Libertad y, en 1985, la Medalla Nacional de las Artes. Georgia O'Keeffe murió en Santa Fe (Nuevo México) el 6 de marzo de 1986.
Foto nº 1: Cortesía enphotolight,  Foto nº 2: Cortesía diariolatercera,  Foto nº 3: Cortesía floresgeorgiaokeffe, Foto nº 4, 5 , 6 y 7: Cortesía okeeffemuseum,  Fotos nº 8: Cortesía pbs