✍️👗🧵 VIVIENNE WESTWOOD | REINA DE LA ESTETICA PUNK Y NEW WAVE | DISEÑADORA DE MODA BRITANICA

EL PERSONAJE: Vivienne Westwood es una diseñadora británica considerada la reina de la estética punk, una moda en apariencia agresiva y antisocial, luciendo el pelo de punta, imperdibles, cadenas, adornos metálicos, etc.
Se trata de una ruptura total con la moda de la sociedad conservadora de la segunda mitad del siglo XX. Vivienne y la estética punk van unidos desde la apertura de la tienda SEX en Londres, con Malcolm McLaren.

Durante los años setenta se tomó la moda como una cruzada y vivió una relación amor/odio con Malcolm, ideólogo de los SEX PISTOLS.

Sobre Malcolm asegura:
"Malcolm se comportaba de forma increíblemente cruel. Yo solía pegarle. Un día me pegó a mí. Tenía esa extraña pulsión que le llevaba a no irse del apartamento sin haberme hecho antes llorar"

Vivienne manifiesta que, si tuviera poder para ello, le gustaría ir contra el consumismo:
"Intento decir al consumidor cómo comportarse: comprar menos, elegir bien, hacer que dure...las personas más atractivas son las que piensan"

BIOGRAFÍA: Vivienne Isabel Swire nació en Derbyshire (Inglaterra, Reino Unido), el 8 de abril de 1941. Sus padres, Gordon Swire y Dora Ball, habían contraído matrimonio 15 días después del comienzo de la II Guerra Mundial.
Vivienne estudió en la Grammar School de Glossop (Derbishire). En 1959 se fue a vivir, con su familia, a Harrow (Londres) donde estudió platería y se convirtió, además, en profesora de primaria. Con sus conocimientos de platería, fabricaba joyas que vendía en Portobello Road. El 21 de julio de 1962 contrajo matrimonio con Dereck Westwood. Al año siguiente nació su hijo Ben Westwood.

Poco después, Vivienne conoció a Malcolm McLaren, quien la inspiró sobre la estética punk y también fue causa del fin de su matrimonio. Se fueron a vivir a un piso municipal en Nightingale Lane (Clapham) y, en 1967 tuvieron un hijo, Joseph. En 1971 abrieron la tienda LET IT ROCK donde Vivienne vendía su propia ropa, dando lugar entre los dos a la estética punk. Cuando McLaren se convirtió en manager de los SEX PISTOLS, Vivienne diseñaba algunos de sus atuendos.

Asociada con McLaren mostraron su primera colección de moda en 1981 denominada PIRATE. Le siguieron SAVEGES (1981), BUFFALO/NOSTALGIA OF MUD (1982), PUNKMATURE (1982) e HYPNOS (1983). A partir de entonces Westwood presentó sus colecciones en solitario, empezando con CLINT EASTWOOD (1984-1985).

En 1984 presentó su colección MINI CRINI, inspirada en la historia del siglo XIX, seguida por la colección HARRIS TWEED, sobre temas de tradición británica.
El siguiente periodo fue denominado por Vivienne como THE PAGAN YEARS (1988-1991). En 1992 le fue concedida la Excelentísima Orden del Imperio Británico (OBE). En 1993 creó su versión de tela escocesa, denominada Mac Andreas, en honor a su tercer marido.

Otras colecciones destacadas han sido:  ALWAYS ON CAMERA (1992-1993), GRAND HOTEL (1993-1994), ANGLOMANIA (1993-1994), CAFÉ SOCIETY (1994), ON LIBERTY (1994-1995), EROTIC ZONES (1995), VIVE LA COCOTTE (1995-1996), LES FEMMES (1996), STORM IN A TEACUP (1996-1997), FIVE CENTURIES AGO (1997-1998), TIED TO THE MAST (1998), DRESSED TO SCALE (1998-1999), SUMMERTIME (2000), WINTIER (2000-2001), EXPLORATION (2001), WILD BEATY (2001-2002), NYMPHS (2002), ANGLOPHILIA (2002-2003), STREET THEATRE (2003).
En julio de 2011, Westwood presentó sus colecciones de moda THE BRANDERY, en Barcelona.

📸✂️ MERET OPPENHEIM | ARTISTA Y FOTOGRAFA SUIZA | SURREALISMO Y LIBERTAD

EL PERSONAJE: A pesar de la amplitud de la obra de Meret Oppenheim, con más de 100 obras, fue uno de los trabajos de sus inicios por el que es más recordada.  
Se trata de la impresionante "Taza de té en piel", de 1936, cuyo nombre oficial es "Le Déjeuner en Fourrure".
También es famosa por la foto que le hizo Man Ray en 1933, "Erotic Voilée", en la que aparece desnuda con la mano derecha sujetando una imprenta y, el antebrazo izquierdo y la palma de la mano, de tinta, mientras apoya el torso sobre la frente.

Triunfar tan joven le provocó más tarde una crisis creativa y una lucha para no ser encasillada en el surrealismo.

Con respecto a su forma de vivir, manifestaba:
"Los artistas llevan la vida que más les place sin que nadie les diga nada, pero cuando es una mujer quien lo hace, todos se asombran"

BIOGRAFÍA: Meret Oppenheim nació en Berlín (Alemania) el 6 de octubre de 1913, siendo su padre de origen alemán y, su madre, suizo.
A los 19 años, en 1932, se instaló en París para estudiar en la Académie de la Grande Chaumière, aunque le gustaba mucho más aprender de manera autodidacta. 
Al año siguiente, visitaron su estudio para ver su trabajo, Alberto Giacometti y Jean Harp. Le propusieron participar en la exposición "Salon des Surindépendants", consiguiendo con ello introducirla en el surrealismo. Conoció a André Breton, a Max Ernst y a Man Ray, quien le haría diversas fotos de desnudos.

En 1937, tras el éxito alcanzado con su obra "Taza de piel en té", volvió a Suiza debido a la difícil situación política y la amenaza de guerra en Europa. En 1949 contrajo matrimonio con Wolfgang La Roche, a quien había conocido cuatro años antes,  y continuaron viviendo en Berna.

Su crisis artística duró hasta 1954 diseñando el vestuario de una obra de teatro de Picasso (El Deseo Cogido por la Cola" pero, no fue hasta los años 60 que no fue redescubierta por las nuevas mujeres artistas de la época. Durante los años 80 publicó dos libro de poemas "Sansíbar" (1984) y "Husch, husch, der Schönste Vokal Entleert Sich" (1984).

Meret Oppenheim murió en Basilea (Suiza) el 15 de noviembre de 1985.
Fotos: Cortesía oficial site Meret Oppenheim

👩‍🎨🎨🖼 SONIA DELAUNAY | PINTORA Y DISEÑADORA FRANCESA | ARTISTA DEL SIMULTANEISMO

EL PERSONAJE: Sonia Delaunay fue una artista de artes aplicadas que desarrolló una forma de pintura abstracta denominada SIMULTANEÍSMO.
Consiste en realizar composiciones dinámicas luminosas compuestas por bloques geométricos de color, con el objetivo de ser registrados de manera simultánea. Esta técnica también la aplicó Sonia a los libros y a la ropa que su marido Robert llamaba "cuadros vivos".
Su trabajo tuvo un reconocimiento tardío pues no fue hasta los años 50.  

Ella, con respecto a su tiempo, manifestaba:
"He tenido tres vidas: una para Robert, otra para mi hijo y mis nietos y otra más corta para mí"

BIOGRAFÍA: Sarah Ilinitchna Stern nació en Gradisk (Ucrania, Imperio Ruso) el 14 de noviembre de 1885, en el seno de una familia obrera de origen judío.
En 1900, sus padres la enviaron a San Petersburgo al cuidado de Heinrich Terk un rico pariente y coleccionista de arte, para que le proporcionara una buena formación. Cambió su nombre por el de Sonia Terk. Pudo viajar por Europa, visitar museos y, en 1903, a los 18 años de edad, estudiar en la Academia de Bellas Artes del Karlsruhe (Alemania).

En 1905 se instaló en París y logró matricularse en la Académie de la Palette. Tres años después se casó con el coleccionista y marchante Wilhem Uhde, aunque no tardó en divorciarse para casarse con Robert Delaunay, el 15 de noviembre de 1910. Al año siguiente nació su hijo Charles.

En 1911 creó su primera obra abstracta, "Couverture", una manta de retales para la cuna de su hijo basada en el arte cubista y en el arte tradicional ruso. Al año siguiente pintó el óleo "Contrastes Simultanés", una pintura abstracta sobre un paisaje iluminado por el sol.

Al inicio de la I Guerra Mundial, los Delaunay se trasladaron a Madrid y, en 1915 a Portugal. Destaca en esta época su obra "Marché au Miño". En 1917 fundó Casa Sonia para la venta de diseños de decoración para interiores. Cuatro años más tarde se trasladaron a París donde diseñó el vestuario del ballet ruso de Diaghilev y el vestuario para la obra "El Corazón a Gas" (1923).

Trabajó en el diseño de interiores para CITROËN y, en 1925, abrió La Boutique Simultane de moda y accesorios, junto con el diseñador Jacques Heim. En 1929, la crisis la obligó a cerrar la tienda y se dedicó entonces de nuevo a la pintura abstracta. Tras la crisis, en 1932, empezó a colaborar con el grupo de Artistas Abstraction-Création. A partir de 1940, su estilo se caracteriza por una gran delicadeza, destacando en la belleza de sus experimentos cromáticos.

En 1964 Sonia y su hijo Cherles donaron 114 obras al Musée National D'Art Moderne. Sonia Delaunay murió en París el 5 de diciembre de 1979
Fotos: Cortesía oficial site Sonia Delaunay

👗👒👛 COCO CHANEL | DISEÑADORA DE ALTA COSTURA | CHANEL Nº 5

EL PERSONAJE: Decía Marilyn Monroe que para dormir sólo necesitaba unas gotas de CHANEL Nº 5, el famoso perfume.
La vida de Coco Chanel no fue fácil. La muerte de su madre y el abandono de su padre provocaron que la pequeña Gabrielle creciera en un orfanato, donde aprovechó la oportunidad de aprender a coser, demostrando gran habilidad. En el futuro diría:
"Si naces sin alas, haz todo lo que puedas para que te crezcan"
Mujer activa e inteligente no dudó en utilizar a sus ricos amantes para lograr despegar en el mundo de la moda y llegar a convertirse en un icono. 

Revolucionó el mundo de la moda, aportando a la mujer más comodidad y sencillez, sin perder la elegancia: supresión del corsé, disminuir la longitud de las faldas, crear el vestido camisa, el traje chaqueta o la ropa sport, defender el pelo corto o los zapatos de tacón bajo y fijarse en los complementos (bisutería, bolsos, etc).
Mujer amante de las citas declaraba:
"La elegancia no consiste en ponerse un nuevo vestido"

BIOGRAFÍA: Gabriele Bonheur Chanel nació el 19 de agosto de 1883 en Saumur (Francia). Su madre murió pronto y el padre la abandonó en un hospicio de monjas, donde vivió hasta los 18 años y donde se convirtió en una experta costurera.
En 1905 entró a trabajar como dependienta en una mercería aunque, por las noches era cantante de cabaret. Es en esa época cuando empezó a ser llamada la "Petite Coco".
Conoció a un millonario llamado Étienne Balsan que la llevó a París y la enseñó a moverse en sociedad. También le financió en 1909 una tienda de sombreros que se llamó MODAS CHANEL y que estaba situada en la calle Cambon nº 21 (París). 

El jugador de polo Arthur Boy Capel fue su siguiente amante. Le prestó dinero para abrir boutiques en Biarritz y en Cannes, lo que permitió su despegue definitivo. Por entonces ya tenía más de 300 empleados.
Fue en 1921 cuando creó el famoso perfume CHANEL Nº 5 y, durante el resto de la década, logró fascinar a todo el mundo con su negocio de modas, creciendo hasta alcanzar una plantilla de 4.000 empleados. 

Superó la depresión de los años 30 al ser contratada en 1931 por Samuel Goldwyn por un millón de dólares para vestir a las estrellas de cine: Gloria Swanson, Marlene Dietrich,   Elizabeth Taylor, Grace Kelly, Katharine Hepburn, etc. En esta época tuvo varios amantes: El director de orquesta y compositor Ígor Stravinsky, el duque Dimitri, el duque de Westminster y el diseñador y artista Paul Iribe.

En 1939, al inicio de la II Guerra Mundial, cerró sus salones y, tras la invasión alemana se convirtió en amante de un alto oficial de las SS, Walter Schellenberg. Fue detenida en 1944 acusada de colaboracionista, acusaciones que ella negó.
Se exilió a Suiza hasta 1954 en que, con 71 años volvió a abrir un salón de modas, alcanzando nuevamente fama y prestigio gracias a innovaciones como el traje chaqueta Chanel. Coco Chanel murió el 10 de enero de 1971 en el Hotel Ritz de París.
Foto nº 1: Cortesía de elmundo, Fotos nº 2 y 3: Cortesía de globedia,  Foto nº 4: Cortesía trendencias, Foto nº 5: Cortesía wordpress

🎬🎤 🎼 JENNIFER LOPEZ | J.LO | UNA ESTRELLA LATINA

EL PERSONAJE: A pesar de colocarle la etiqueta de "cantante de música latina", Jennifer es mucho más que eso. Es actriz, cantante, bailarina, cantautora, modelo, empresaria y diseñadora en el mundo de la moda.
Prácticamente todo lo que inicia se convierte en éxito. Auténtica luchadora, sabe lo que quiere y se esfuerza por conseguirlo. Además, es uno de los "100 Hispanos más influyentes" según la revista People.

BIOGRAFÍA: Jennifer Lynn López nació el 24 de julio de 1969 en el Bronx (Nueva York). Debido a su afición por el baile desde pequeña, sus padres le permitieron tomar lecciones tanto de danza como de canto, aunque con la esperanza de que no se dedicara a ello profesionalmente.

Su primer papel en una película lo obtuvo a los 16 años ("My Little Girl"). Más tarde consiguió ganar un concurso de baile y, gracias a ello, trabajar con el espectáculo "Fly Girls" que le sirvió para adquirir experiencia.

Algunos productores se fijaron en Jennifer y ello representó su aparición en varias series de televisión: "Melinda López", "Malibú Road", "South Central" y "Nurses in the Line". En 1995 obtuvo un papel secundario en la película "My Family", seguido de su primer papel de protagonista en "Money Train", el mismo año.

Su papel de protagonista en la película "Selena" (1997), sobre la vida de la cantante le cambió la vida definitivamente. Fue nominada al Globo de Oro a la mejor actriz en 1998 y empezó a pensar seriamente en convertirse en cantante

Firmó un contrato con SONY MUSIC y, el 1 de junio de 1999 salió al mercado su primer álbum, "On The G" consiguiendo un gran éxito con el tema "If You Had My Love" con más de un millón de copias vendidas. Ha continuación participó en dos películas: "La Celda" (2000) y "Angel Eyes" (2001).

En enero de 2001 publicó su trabajo "J.Lo" que nada más empezar era ya nº 1 en ventas del BILLBOARD HOT 200. Y la secuela de este disco, "J. To Tha L-O! The Remixes" (2002) también fue número uno en los rankings. Ese mismo año salió el álbum "This Is Me...THEN", también otra gran éxito con 10 millones de copias vendidas.

En 2005, su álbum "Rebirth", con cinco millones de copias vendidas marcó una ruptura con la discográfica. "Control Myself" fue un sencillo de éxito en 2006 y, al año siguiente grabó su primer disco totalmente en castellano "Como Ama una Mujer" (disco de platino en España), y el álbum "Brave". En 2011 salió al mercado "Love?" y, en 2014 "A.K.A"

Sus últimas películas más destacadas son: "Shell We Dance" (2004), "Monster In-Law" (2005), "An Unfinished Life" (2005), "El Cantante" (2007), "Border Town" (2007), "El Plan B" (2010), "What to Expect When You're Expenting" (2012) y "Parker" (2013), "The Boy Next Door" (2015), "Lilia & Eve" (2015).

Fotos: Cortesía oficial site Jennifer López